- Jul 31 Sun 2016 23:37
徐克成沈迷科幻特技〈1987年〉銀色話題
1987年3月22日出版
(TTV電視周刊1276期 P142~P146)
銀色話題:
徐克成沈迷科幻特技
●文/楓紅
「倩女幽魂」是導演李翰祥早年極具代表性的一部古裝片,取材於清代著名小說「聊齋」中的一則「小倩」,內容敘述一位書生誤入一間鬼宅,而與美麗女鬼相戀,但女鬼卻受制於一群惡鬼而不得超生,最後書生利用陽間神力、利器打敗惡鬼、令幽魂還陽,有情人終成佳眷……。
當年,片中的男、女主角是趙雷及樂蒂,樂蒂以清新、古典的造型及婉約、可人的演技,不但因本片而在國內影壇一鳴驚人,被封為「古典美人」,本片更被「邵氏」送往法國參加坎城影展會外賽,令外國人首度對中國古裝片有個認識,更對樂蒂的中國女性美,大為傾倒,對樂蒂及李翰祥而言,都算是在中國影壇肯定地位的重要作品。,
但是時隔多年,許多人已經淡忘了這部電影的存在,惟有被香港人視為「怪傑」之一的徐克,卻對這部片子情有獨鍾,多年來一直想利用原故事重拍。
徐克本人對這部片子的喜愛,主要是看中其人、鬼相戀的浪漫,認為可拍成美麗的古裝文藝片,而後面鬼與神力相鬥法的動作特技部份,又可以增如影片的娛樂性及剌激性,不會使片子過於沈悶。
這個心願,「祕密」地存在心底許多年,終於在去年年底付諸實現。前幾年香港,影界為時裝、喜劇片天下,古裝、文藝片幾無立足之地,徐克的才華雖為人肯定,但也絕無老板肯輕易拿錢讓他「玩」,何況古裝片再加上特技,耗資絕對不少,徐克當然不可能有能力「自費」拍攝。
直到去年,他得到「新藝城」、「永佳」等公司投資老板雷覺坤之支持,成立「工作室」製片公司,加上他「工作室」拍的幾部戲──「英雄本色」、「刀馬旦」都賣了錢,在票房方面給了老板信心,重拍「倩女幽魂」的心願才得以實現。
於是他自己當導演,用了張國榮及王祖賢分飾男、女主角,於去年年底開拍這部片子。
依照徐克的原意,著重在人、鬼相戀的文藝部份,有意拍得浪漫、動人。過去徐克拍的「蝶變」、「新蜀山劍俠」都是古裝、動作,但是其中仍有著令人讚嘆的美麗、動人的文戲部份,如「蜀」片中鄭少秋和林青霞在山洞中一見傾心的部份。
「倩」片如今接近殺青階段,文戲已經拍完,參加「倩」片演出的演員表示,果真拍得又美、又浪漫;而當進行到書生到「枉死城」去救小倩的部份,和惡鬼大戰的動作戲,結果徐克「好誇張」的老毛病又「發作」,「倩」片中的惡鬼在現代電影進步的科幻特技設計下,變得法力無邊,猙獰多變,其花樣之多,令人眼花撩亂,和過去拍「蜀山」一樣,拍到後期,重心全放在特技上,自己「玩」得不亦樂乎,幾乎難以罷手,因此有人開玩笑:
「等徐克『玩』夠了,完成後的片子不知成什麼德性?!」
也有人擔心,最後可能和「蜀」片一樣,後面特技場面愈弄愈大,反而變成科幻片,難以收場,掩蓋了前面文戲的光芒。這是過去徐克拍片常發生的事。
捲毛和潘迪生「貌合神離」
「捲毛」岑建勳和「德寶」老板潘迪生產生齟齬的說法,已經傳了好久了,但是兩個當事人始終沒有正式承認,但在最近,這件事忽然「明朗」化。
岑建勳是「德寶」成立的主要「大功臣」,當時若非他居中拉攏潘迪生與洪金寶,就不會有「德寶公司」的成立,因此之故,他成為「德寶」的重要股東之一。
但後來,因和潘迪生「爭權」,兩人之間暗流洶湧,加上後來洪金寶,許冠文先後「退出」「德寶」的「幕後策劃」,令真正「實權」集中潘、岑二人之手,兩人各為己權,對立情況更加尖銳。
但是到底潘迪生是出錢老板,雖然他對電影比較外行,不過「出錢的聲音大」,因此「捲毛」心中再不服,才氣再高,還是不得不聽命於潘迪生,久而久之乃思「另闢蹊徑」,另起爐灶。
今年過年,首先是「德寶」團拜上不見捲毛,接著捲毛自立「編導製作社」,宣佈和徐克的「電影工作室」合作,於三月底開拍「我愛瑪利亞」,由鍾志文導演,他和徐克聯合掛名監製,並參加演出,而由葉蒨文擔任女主角,以「編導製作社」及「電影工作室」聯合出品。
這個宣佈,曾引起「德寶」及「新藝城」兩大公司公然表示不滿,但岑建勳卻表示堅持不受任何一方的牽制,他說:
「我和徐克是多年好友,以後我們會密切的合作,我們都是只求工作愉快的人,電影界不應有『誰擁有誰』這種觀念,更沒有誰是『老大』,任何人想以『家長』的態度來控制別人是行不通的。」
這番話,很顯燃是沖著潘迪生及「新藝城」的麥嘉而發的,以表明他和徐克都想在行政及財務各方面「自立門戶」,脫離「德寶」及「新藝城」的控制,而捲毛和潘迪生之間的「分裂」,至今是再明顯不過了。
而於二月底,「德寶」老板潘迪生卻於「富貴逼人」的慶功宴上公然宣佈:「德寶」董事局原有三位成員:他自己、洪金寶及岑建勳,而後加入谷薇麗及梁衛民而成為五人,他自己已改任「非行政主席」,也就是說今後不再親手處理公司大、小事情,祇決定戲的開拍與否,其他瑣事交給別人去做。,
潘迪生並強調:「德寶」對內、對外已上軌道,片源足以排至五月,海外市場也有完整發行網,因此也不必再花太大的心力在電影上,可以分心去處理其他事業。
潘迪生更強調:「德寶不再靠一人的力量,已進入了企業化發展,必須靠群策群力促進片務。」
對這番說詞,捲毛似乎不以為然,他對自己未參加「德寶」團拜也有一番說詞。
「有了那麼多『老大』出席就夠了,不多我一個、也不少我一個。」
岑建勳更再三強調:他一向「我行我素」,他和徐克對電影有相同的理想與狂熱,因此覺得電影界不應劃分界限,而應共同為電影蓬勃發展而合作、努力。
「再說我以私人身份和徐克合作誰也無權干涉。」
這種說法,不知是否為潘迪生及「新藝城」所接受?但以捲毛和徐克的個性,他們也不在乎別人的介意與否,反正他們的合作是成了定局,至於他們各自和「德寶」及「新藝城」之間的關係,就耐人尋味了!
劉家良成麥嘉「右手」
劉家良當年在「邵氏」曾經「風光」過相當時日,喜歡拳腳片的影迷應該不會忘記,像惠英紅、劉家輝……等動作演員,都是由他一手捧紅的。
但曾幾何時,民初拳腳片走下坡,邵氏沒落,劉家良也「英雄無用武」之地,沈寂一段時間,後來終難坑中共的「統戰」,也返回大陸,以李連杰為主角,拍了「南北少林」,今年年初還跟著李連杰到日本大肆宣傳,也出了相當一陣鋒頭。
可惜「南」片在港、日推出放映後,口碑及票房都未如理想,劉家良在大陸電影界的前途也因此大打折扣,同時由於對於大陸電影工作方式及環境始終沒法習慣,和絕大多數返大陸拍戲的香港導演一樣,劉家良是又後悔、又怨懣,最後還是決定重返香港電影界發展。
回到香港後,憑劉家良在香港電影界的關係,很快就和各家電影公司搭上線、但是最後卻進了「新藝城」,先幫麥嘉設計「橫財三千萬」中的動作場面,據麥嘉表示,「拍完這部片之後,要讓劉家良執導一部片子,當然得先由他提出合適的劇本。」
因此,劉家良今年會替「新藝城」拍部戲,是可以確定的。
不過據瞭解,在劉家良進入「新藝城」之前,曾被岑建勳小小「戲弄」一番。原來劉家良曾先和捲毛有過接觸,捲毛曾親口答應,「你拿個劇本來,德寶替你出錢拍。」
事隔一陣子,劉家良興緻勃勃的準備好劇本,到「德寶」找捲毛,結果沒見到捲毛,而「德寶」新董事之一的谷薇麗則明白表示:「根本沒聽說過有這件事」,當下弄得劉師父好糗,才轉和麥嘉聯絡,當然劉家良心中對捲毛,就不無芥蒂了。■
- Jul 26 Tue 2016 23:11
富貴在港逼人小兵喜立大功〈1987年〉銀色話題
1987年3月01日出版
(TTV電視周刊1273期 P146~P149)
銀色話題:
富貴在港逼人
小兵喜立大功
●文/楓紅
年過了,寒假也結束了,電影界視為一年之中最重要的大檔,也近尾聲。
在今年的春節檔中,台港兩地都有出人意料的結果發生,如台灣春節檔中,「新桃太郎」以全無大卡司的情況下,居然跑個「頭馬」,締造下令人側目的高票房,這真是叫專家跌破眼鏡的事。
而香港方面也有類似的「意外」出現,即「德寶」出品的「富貴逼人」,居然以「黑馬」姿態創下港幣兩千五百萬左右的高票房紀錄,在同檔影片中跑了個第二名。
也許有人以為「祇不過跑了個第二名」,而該檔賣座第一的「龍兄虎弟」已打破去年暑假才被「英雄本色」創下的香港開埠以來之最高賣座紀錄──三千四百六十多萬港幣,而以三千五、六百萬之驚人賣座而拔得頭籌。
相形之下,「富」片票房整整相去一千萬港幣,實在並不能算太好。
但電影界卻不如此看法,主要原因是雖然「富貴逼人」比「龍兄虎弟」之大賣尚有相當距離,但是「富」片本身不論卡司、製作成本、花的時間、人力……各種投資,不但不能和「龍」片相比,甚至比該檔其他影片,如「衛斯理傳奇」及「海市蜃樓」,都相去甚遠。
而且對「德寶」本身而言,「富」片的賣座卻是個「意外」。
因早在過年前,本刊「電影街」曾提過,最初「德寶」計畫在香港推出之賀歲片,是由其當家花旦楊紫瓊主演之「中華戰士」,後來因聽說「海市蜃樓」在題材、取景方面相近,加上同檔其他影片如「龍兄虎弟」、「衛斯理傳奇」都來勢洶洶,怕相形失色,而臨時以,「富」片「代打」,原意是「以小博大」,就算輸了,也不丟人。
誰知道片子推出之後,居然「小兵立大功」,頗受香港觀眾的喜愛,而創下高票房,雖未及「龍兄虎弟」,但是卻大勝卡司、成本都高出太多「衛斯理傳奇」,真是太意外了。
到底「富貴逼人」何以這麼受香港人歡迎呢?
一般人認為「富」片內容主要敘述,一對低收入的夫妻因買香港獎券「六合彩」而大發其財,由貧而富的故事,取材很能滿足香港中下階層「一夜致富」的幻想,而且片中人物的生活背景和大多數人十分接近,對觀眾而言,很具親切感,因此十分喜歡。
這種情形,就和去年台灣導演林清介拍了一部「瘋狂大家樂」,一樣以取材於現實生活小人物的際遇,再加一點點渲染,一點點幻想,很令觀眾在哈哈一笑的自嘲之下,還能有份現實無法實現的滿足感,因而大受歡迎。
當然「富」片的導演高志森在當初決定拍攝這部片子前,自己也沒想到會有這種結果,事實上,有人指出這部片子的架構和三、四十年代有部舒繡文主演之國片非常相似,也是以小人物買彩票一夜致富,又忽然失去,而飽嚐現實社會人情冷暖滋味的故事,因此有人懷疑高志森之靈感即得自該片。
但是高志森對這些「質疑」、議論並不以為意,因為他正沉醉於「勝利的喜悅」中,同時由於這部片子的成功,而令高志森頓成香港電影界之「福將」,而成搶手的熱門人物。
其中最熱絡拉攏的,就要屬「新藝城」了,高志森當年就是由「新藝城」起家,以拍「開心少女」系列影片而受重用,結果「德寶」成立後,以重金〈包括百萬年薪及片酬、分紅另計〉「挖角」,高志森不但自己「跳槽」,同時還帶走「新藝城」力捧之「開心少女」中之羅美薇、李麗珍等人,一同跳往「德寶」,而令「新藝城」對高志森跳腳,大罵不已。
而高志森到了「德寶」,拍過「我已成年」等青春片,成績平平,不料一部小成本之「富貴逼人」卻賣了大錢,成了電影界紅人,如今各方都在拉攏他,可惜他和「德寶」尚有一年之合約,因此約滿之前,他是不可能有所變動的。
但是這並不妨礙他「日後」的打算,據瞭解,私下高志森已和「新藝城」有了「默契」,即他和「德寶」一約滿,就立刻回「新藝城」旗下,當然這中間「新藝城」允諾的條件必定比「德寶」高出許多,才能打動高志森「鳳還巢」。
有人說:「電影界最現實」,又說「電影界沒有永遠的朋友,也沒永遠的敵人。」由高志森身上,可得證明。
「富貴逼人」賣了錢,除了導演高志森最開心,獲「利」最大的,則是投資的「德寶」。
「德寶」成立三年以來,除了少數幾部如「小蝦米吃大鯨魚」等片大賣之外,一般片子的賣座平平,但是其公司因在港、台等地均組成院線,為維持院線,而必須有充足之片源,但拍戲、付戲院租金、人事開銷……等都是耗錢甚鉅,因此據內行者保守之估計,這段期間,「德寶」賺少賠多,約要賠下去一、兩億港幣。
尤其去年以鉅資拍的「中華戰士」,結果過年在港又不推出,在台灣又賣的淒慘,損失約在一千多萬港幣,對「德寶」財力之打擊自然極大。
甚至有人預測:「德寶」過了年之後,就很難過了。
不料一部「富貴逼人」賣了大錢,等於救了「德寶」一命,德寶由「富」片可得之利潤一千多萬港幣。
同時經此「鼓勵」,「德寶」老板潘迪生又雄心勃勃的表示:「德寶」今年將開拍三十部片子,以維持該公司在香港的院線所需。
這三十部片子,由三組人負責,其中「捲毛」岑建勳負責十二部、總監谷薇莉負責八部、高志森的「三人小組」負責四到六部,,另外「德寶」要和「邵氏」合作六至八部戲。
不過這些數字目前尚在「紙上作業」階段,到底能否如計畫實現,還有待時間之證明。■
- Jul 26 Tue 2016 22:30
新桃太郎魔宮大挫孫小毛〈1987年〉銀色話題
⑴「新桃太郎」走童話路線。
⑵孫向瑩一炮未能打響。
⑶「新桃太郎」很具東洋味。
⑷臭皮的可愛也未能增加「孫」片票房。
⑸「新桃太郎」有很多噱頭。
1987年2月22日出版
(TTV電視周刊1272期 P136~P139)
銀色話題:
新桃太郎魔宮大挫孫小毛
●文/楓紅
過年,台北推出六部國片中,台產片祇有兩部──「孫小毛魔宮歷險」及「新桃太郎」。
說來也巧。兩部片子全是以兒童為對象的童話片,不過,更巧的是,兩片的取材全非「土產童話」,而故事背景、人物造型更是分別以日本及西洋為主。
但是不湊巧的是這樣兩個構想、對象……接近的片子,在台北上演之後,卻有著截然不同的命運──「新桃太郎」大賣,據片商自己表示,到下片為止,「新」片的票房應有四千多,甚至五千萬台幣。
而相對的,另一部童話片「孫小毛魔宮歷險」卻賣座很差,據電影界人士的「保守」估計,「孫」片到下片為止,投資者可能連宣傳、拷貝費都收不回來,當然更遑論「孫」片的直接製作成本──一千七、八百萬台幣了。
換句話說,投資、發行「新」片的老板蔡松林,可因該片而大賺一筆,扣除「新桃太郎」的製作成本,加上宣傳、拷貝費……等,一共是三千萬左右,但「新」片光台北可收入四千多萬,而因其中、南部的「點數」相當高,據說達到兩點,即全省的總收入就可達八千萬,而分帳之下,小蔡還有好幾千萬可收,扣除成本,可不是大賺了一筆?
而小蔡在去年上半年投資不少片子,有賺有賠,但是最後「老虎來了」,卻令他賠得元氣大傷,大約要損失一、兩干萬,而幾令他暫時不能再言拍片,不料一部「新桃太郎」又令他「起死回生」,絕地逢生。
這個情形和徐楓去年拍「好小子」第一集時的情況,如出一轍,因前面「老少江湖」令她賠得鼻青臉腫,幾乎公司都要收攤了,誰知「好小子」大賣其錢,她又大收,於是再度興致勃勃,大展鴻圖,電影的可愛就在一夜可叫人傾家蕩產,也能一夜大發其財。
所以本來蔡老板已經對拍片有些意興闌珊了,不料「新」片給他帶來生機,於是這陣子又見他活躍於電影街,同時更積極的宣佈「新年新計畫」──預定繼續拍片,同已同時計畫好幾部戲的籌備,一副大展鴻圖的模樣。
相對的,「孫小毛」的老板──「年代影視」老板邱復生的運氣可就差了,尤其事先在「孫」片拍攝及宣傳過程中「邱老板一直表現得信心十足的模樣。
如果大家記憶不差,就會記得早在去年下半年,「孫」片在籌備、拍攝過程中,該片已展開凌厲的宣傳攻勢,尤其因邱復生本身從事雜誌及錄影帶事業,而「孫小毛」又是活躍的「電視人物」,其「主人」葛福鴻本身手上另還有兩、三個收視率很高的電視節目──「連環泡」、「周末派」及一些非常態的特別節目等。
因此他們就利用這種優勢,很早就利用各種大眾傳播媒體來「打」這部片子,包括報章雜誌的文字、圖片報導,主角上電視節目,並且印製各種以孫小毛為主角的文具發售、贈送……真是雷霆萬鈞、聲勢驚人。
同時就在上片前,「孫」片更公佈所謂的「市場調查報告」,揚言經專家之調查報告,「孫小毛」之知名度佔全市之冠,而對這部片子的賣座充滿信心。
據說,這一切的「宣傳攻勢」,都是邱老板以高薪聘請專任企畫高才所精心設計的完整行銷計畫,而過去同位人才在「年代」發行的第一部片子「青春差館」時,就以相當引人注目的宣傳方式,而造成「青」片的賣座,因此邱復生對他的計畫信心十足,而這次就把「孫」片的宣傳大計,再交給他負責。
而這套「宣傳計畫」不但包括了「孫小毛魔宮歷險」這部片子的宣傳而已,同時還包括了「孫小毛」這號「人物」的推廣──據說片商是希望把「孫小毛」變成中國的「米老鼠」,不光是成為電視人物,而且能成為電影紅星──也就是說能主演一部又一部賣錢的片子,同時他們更利用其造型製作各種文具、玩具、日用品……希望能賺盡「孫小毛」迷的一切錢。
但是這個「如意算盤」似乎並沒打準,結果「孫」片儘管事先的宣傳攻勢多麼盡心、凌厲,但是小觀眾似乎並不吃那一套,而致使「孫」片在上片的第一天就栽了個大跟斗。
據說「孫」片在台北上片的第一天的早場,別家片子的票數是以千計,而「孫」片則以「十」位計不說;最慘是中、南部,全天下來的票房,都慘到居然令中部某戲院老板當即決定抽片下檔,而在第二天就退回拷貝、改上別片。
這種受冷落的情形,和另部同為童話片的「新桃太郎」的熱鬧,形成強烈的對比,當然兩位投資者心頭的滋味也大相逕庭。
不過,蔡固然得意,邱復生也相當看得開,當面對別人也許「別有用意」的慰問時,他倒是很「阿沙利」的說:
「沒關係!拍電影嘛!本來就像賭博一樣,不是賺,就是賠,這把輸了沒關係,要有勇氣再搏過,說不一定下一把就大賺一票呢?!」
大家對邱復生這麼看得開,都表欣慰,更對他居然有再拍電影的勇氣表示欽佩,不過有良心的朋友卻忍不住要勸告他:拍電影固然要靠膽識、要敢「搏」,不過對題材的選擇,還是最好先下一番研究的工夫,最好能掌握住觀眾的口味,再「對症下藥」,則風險應該比較小些。
而對同樣是「兒童片」的「新桃太郎」及「孫小毛」,何以受觀眾喜歡的程度會相去那麼遠,舉凡看過兩部片子的觀眾都可以說出一大堆的道理,但是每個人的理由又各自不同,至於誰是?誰非?實在難下定論。
不過歸結一般的感覺:兒童觀眾喜歡「新」片,主要因其情節通俗,節奏頗快,也許對成人觀眾而言,「層次」稍嫌粗、淺,但是趣味很直接,噱頭頗多,加上在螢幕上打的廣告相當夠吸引力,因此頗為小朋友接受。
相反的,「孫小毛」最失敗的是宣傳預告完全看不出所以然,加上人物造型及情節的「西洋味」太重,而趣味又不是那麼直接,小朋友在沒法「一分鐘一小笑」、「三分鐘一大笑」的滿足之下,就寧可選擇「新桃太郎」了。
所以比較兩部片子,有人看完「新」片,說:
「小朋友真容易滿足!」
有人看了「孫」片又認為:
「小朋友真難伺候!」
到底小朋友觀眾是好哄呢?還是難伺候?這怎麼叫人下定論呢?■
- Jul 17 Sun 2016 13:39
「第一種聲音」盼獲支持〈1987年〉勁歌排行
⑴「第一種聲音」盼獲歌迷支持。
⑵林良樂的造型歌聲都受人注目。
⑶徐雯倩擅唱抒情歌曲。
⑷費玉清的「甲人做伙」是榜內唯一的閩南語歌曲。
1987年4月12日出版
(TTV電視周刊1279期 P156~P158)
勁歌排行:
反盜錄活動方興未艾
「第一種聲音」盼獲支持
●文/朱培英
在第八周的單曲排行,依然由曲祐良的「英雄」踞寶座,這是「英雄」第五周稱王,本曲發片後,十分受歌迷歡迎,聲勢持續不輟,在榜內的積分相當高,「英雄」的後勁將仍會持續一段時日,緊追其後的是裘海正「年輕的心」,裘侮正外型健美開朗,唱起這首活力飛揚的歌曲,頗為討喜,以新人而言,裘海正的成績相當不錯。
本周上升的歌曲共計十一首。范怡文「你是我前世的知己」又升一級,位居第三,前景相當樂觀。齊秦的「冬雨」一進榜就有不錯的排名,且持續上升當中,這是一首廣被大家看好、肯定的歌曲,也是一首具有稱雄之姿的歌曲。此外費玉清的閩南語歌,成績不錯,對於一個慣唱國語歌曲的歌者而言,別具意義。除了「甲人做伙」這首閩南語歌曲受歡迎外,另外一首「戀愛夢」,也是一首耐人尋味的抒情曲。「戀愛夢」由高羊填詞譜曲,費玉清用他優美的歌聲,唱出傳統與現代的風韻。李宗盛的「我有話要說」近日叫得震天價響,這首歌很符合時下年輕人的心聲,令聽者與我心有戚戚焉的認同感。雖然李宗盛年已三十,唱起這首歌,仍然味道十足。
本周下降的歌有五首。「快樂天堂」在蟬聯數周後,目前已降至第五名,算是功成身退。「紅唇族」的「紅唇主張」也退了兩名,位居第八。由於目前是唱片出片的旺季,榜內名次的升降更替自然極為頻繁。
新進榜內的歌曲有兩首,一為徐雯倩的「落花流水」,這首歌仍是徐雯倩所擅長的抒情曲調,曲子頗為優美,娓娓唱來,頗能打動聽者心弦。林良樂的「好大的風」本周進榜占十九名,「好大的風」由林良樂來詮釋,分外貼切,在歌壇上林良樂不但外型突出,在歌唱實力方面,也很讓人看好。
在去年七月份,國內十二家合法唱片公司成立了交流基金會,以抵制市面上猖獗的盜版,據統計目前正版與盜版的比例是一比六,且數字有上升趨勢,四月四日反盜錄「第一種聲音」演唱會,將會把反盜錄的活動帶入高潮,為了支援反盜錄,「第一種聲音」也是採大合唱的方式,由國內知名的歌星:蘇芮、黃鶯鶯、齊豫、林慧萍、羅時豐、金瑞瑤、殷正洋、潘越雲等二十七位歌星共同錄唱,預料榜內又將添一支大合唱曲,參與角逐。■
- Jul 17 Sun 2016 12:21
「新歌試片」1346〈1988年〉
1988年7月24日出版
(TTV電視周刊1346期 P166~P167)
「新歌試片」
最新出版專輯唱片
●輯/沈玫
【國語歌曲】
王芷蕾「冷冷的風」
從沒見過如此動人的王芷蕾。
大家都說是因甜蜜的幸福,令她散發出成熟的嫵媚。
即將於十月份于歸的王芷蕾,趕在佳期之前,推出婚前的最後一張專輯「冷冷的風」。
由譚健常製作的「冷冷的風」,其中包括了多首連續劇、電影主題曲,如「悲歡歲月」的同名片尾曲,電影「法外情」的「如果,我寧可」、「法內情」的「無聲的飄落」、「落山風」的「冷冷的風」等。
在這張專輯中,王芷蕾的曲風,略有改變,歌迷可以仔細的聽聽看。
黃韻玲「我就是這樣」
雖然是個丫頭,但是黃韻玲的音樂才華不容否認。
從首張專輯「憂傷男孩」,到最新的專精「我就是這樣」,帶著「Cute」味道的叛逆形象,黃韻玲建立了自己的形象與風格;雖不是被打扮如蛋糕般的娃娃歌星,但許多少女也以她為偶像,她是屬慧黠、活潑的那一型。
如以往「搖滾精靈」一般,這張「我就是這樣」,亦是充滿了活潑、樂觀的音樂色彩。
主打歌曲「你就是你」,有明亮打擊樂,是精采的拉丁美洲式製品,而「我就是這樣」則是首相當搖滾而率性的表演曲。
林清玄「普提系列」
由田希仁所主持的旭聲文化公司,最近和名作家林清玄合作,將林清玄所著之暢銷書籍「菩提系列」有聲化。
近兩年,有聲書的出版漸成風氣,但一直偏重於有實際效用內容如企業管理或娛樂效果的類型,而林清玄的「菩提系列」有聲書,則是把深奧的佛理溶合於散文之中。
在口白部份,則由廣播主持人趙雨桐與朱顏負責,另除以音樂為襯底外,還加入了風聲、海浪聲、鳥叫聲等天籟之音。
中國廣播公司「抗戰歌曲演唱會」
由中國廣播公司所主辦的「為七七抗戰五十周年而歌──抗戰歌曲演唱會」,最近由四海唱片發行上市。
「抗戰歌曲演唱會」是由陳澄雄指揮的中廣交響樂伴奏,參加獨唱部分的有聲樂家任蓉、成明、吳文修;合唱部份則由仁愛知音兒童合唱團、中廣合唱團、台北教師合唱團、東吳大學合唱團、省婦婦光合唱團、復興崗合唱團擔任。趙琴製作。
此張專輯的歌曲分為七類,分別是「東北浩劫」、「女青年戰歌」、「小戰士之歌」以及「哀國殤」、「高唱凱旋」、「懷鄉曲」、「醒獅怒吼」等。■
- Jul 17 Sun 2016 12:05
「新歌試片」1272〈1987年〉
1987年2月22日出版
(TTV電視周刊1272期 P142~P144)
「新歌試片」
●輯/沈玫
吳大衛
只有「一線之間」
一年未出唱片的吳大衛,最近又開始活躍起來,除了到香港為一電影配樂編曲外,還出了第三張專輯唱片「一線之間」。
「一線之間」專輯,是吳大衛繼「吶喊的歲月」、「冷冷之夜」後的作品,也是他首度將創作的觸角,自狹隘的男女之情,投入生活中,捕捉苦悶無奈的疏離感,透過感性的歌聲與題材,唱出現代人對機械文明的感嘆與省思。
據吳大衛表示,主攻歌曲「電話答錄機」具有特別的意義,有一次他在極端苦悶下,想打個電話給好友發洩一下,接電話的卻只是冰冷、公式化的電話答錄機,因而引發了他創作的動機。
這首「電話答錄機」,表面上說的是愛情,其實是想藉此傳達對機械文明的無奈,以及詮釋快速生活下的疏離感。
「一線之間」專輯中,除「電話答錄機」、「不再傷心」、「快速的愛」等外,也包含了一首粵語歌曲「向昨天說再見」,這是為香港市場設計的。其中「不再傷心」、「向昨天說再見」是吳大衛的女友楊黎蘇所作的詞。
大專創作歌謠
「神采飛揚」的高唱
繼「飛揚的青春」之後,「全國大專創作歌謠比賽」推出第三集紀念唱片──「神采飛揚」。
去年「飛揚的青春」唱片創下不錯的銷售,因此這張由學生唱的「神采飛揚」更受矚目。
「神采飛揚」是由陳光陸製作、葉佳修音樂指導、張弘毅編曲,演唱的學生有涂佩岑、藍麗婷、謝乃嫻、李安修、詹育彰、林隆旋,和聲部份則由政大合唱團擔任。
其實「神采飛揚」就是「飛揚的青春」的續集,同樣是高慧娟作詞作曲,「飛揚的青春」唱出年輕人鮮活的生命力;「神采飛揚」則唱出年輕人光明的未來,希望能承續「飛揚的青春」活力。
在唱片市場上,「校園民歌」沒有精美的包裝、華麗的裝飾音,亦不是偶像型,卻憑著清新、自然、親和力而引起消費者共鳴,就像是一盤清新的開胃小菜。這些學生歌手,沒有社會經驗,保持一顆純樸的赤子之心,臉上永遠掛著微笑,態度溫和而開朗,這正是他們的特色。
李孝娜
「來自北方的孤雁」
新春時間,螢幕上出現一位歌聲、造型特殊的歌手──李孝娜。
李孝娜成為國內唱片新人是很偶然的,去年歌手王之華在美國錄製一張「海」唱片專輯,藍白唱片公司在聽這張唱片時,發現其中合音歌者的聲音很特別,因而單挑出合聲部分仔細的聽,覺得這是異於國內其他歌者的聲音,因而各方打聽出這位女合音,這就是李孝娜。
山東籍的李孝娜,五十一年出生於韓國仁川,於六十二年全家遷至美國,本在美國洛杉磯的加州大學攻讀數學,而後轉入美術系取得藝術學士學位。目前在一所難民高中擔任美術及數學老師,並和幾位志同道合的朋友組成樂團。
精通中、韓、英三國語言的李孝娜,是一個隨和、感性的女孩,她的歌聲中,有著「擁抱觀眾」的感覺,專輯唱片「來自北方的孤雁」,是由黑人編曲,節奏強烈,是張頗有特色的唱片。
陳昭雄〈陳雷〉
勸你「免悲哀」
每個人的成長過程,由於背景不同受環境影響,有的可能是一帆風順,有的可能是坎坷困頓,對陳昭雄來說,他的成長過程是充滿了挑戰與奮鬥。
個性穩重的陳昭雄,生長於彰化縣的鄉下,從小就喜歡哼哼唱唱,並在沒有拜師情況下,十九歲考上了歌星證。
他的音域寬廣,音色富情感,演唱方式類似日本演歌派。
陳昭雄希望投入演藝圈闖出名堂,而遇見閩南語作曲者蔡振南,為他製作了閩南語專輯唱片「免悲哀」,唱法參用了南管、北管及台灣各地民謠的特殊唱腔。■
- Jul 17 Sun 2016 11:53
「新歌試片」1261〈1986年〉
1986年12月07日出版
(TTV電視周刊1261期 P142~P144)
「新歌試片」
●輯/沈玫
張艾嘉
輕問「你愛我嗎?」
在今年,張艾嘉是影劇圈的鋒頭人物,她所執導、編劇、演出的電影「最愛」,在台港兩地上演都獲得不錯的評價與票房,同時還獲得金馬獎的九項提名〈其中她個人的獎項就有最佳導演、最佳編劇、最佳女主角、最佳主題曲〉。
這種優異的成績,很令大家為熟悉的「小妹」高興;正在她風光的時候,她的個人專輯唱片「你愛我嗎?」適時出版。
加入滾石唱片四年,「你愛我嗎?」是第三張唱片〈前兩張是「童年」與「忙與盲」〉,歌者出身的張艾嘉,雖然常常參與滾石唱片的各項活動〈包括年終演唱會及去年發動的「明天會更好」〉,四年三張唱片,算是少量的,她笑稱自己像個「兼差的歌手〈Part time Singer〉」。
在愛情生活上,張艾嘉不僅是個實踐者,也是個哲學者。她曾經有過轟轟烈烈的愛情,也有自己的愛情主張。她把一小部分愛情主張拍成一部電影,叫做「最愛」;而把全部的主張寫進這張唱片。
張艾嘉表示,唱片就像是一本私人日記,她選擇屬於自己的歌詞〈表達她曾經有過的感覺〉,選擇屬於自己的唱法〈有時候就像是說話〉,她說這張唱片就像一分「愛情告白書」。
張艾嘉在音樂面前是誠實的,也願意用音樂敘述真實的感情,張艾嘉說:「有人問我這張唱片說的都是真的嗎?說的是誰?這麼說吧!歷史,除了人名、地名以外都
是假的;小說,除了人名地名以外都是真的;而這張唱片就是屬於除了人名地名以外都是真的!」
歐陽韻如
出「耶誕新曲專輯」
在今年耶誕節,有一張特別的唱片問市,那就是歐陽韻如的「耶誕新曲專輯」。
這張唱片共有十首歌,其中七首為「老歌」集合世界流行的耶誕英文歌曲,其中還有平克勞斯貝唱的耶誕歌。
另三首為新作的歌。包括「新年快樂」、「孤獨耶誕」、「這是耶誕」三首歌,也全是英文歌曲。
七首老歌,搜集世界各地的英文耶誕歌曲,三首新歌。尤其「孤獨耶誕」是特別獻給孤兒院的孩子,包含了愛心與關懷。
這張唱片本來要打進美國市場的。有一家美國的著名唱片公司很有興趣代理發行這張唱片,並已與歐陽韻如連繫,邀請歐陽韻如本人,及她的和聲搭檔等,赴美演唱。但因為時間上的安排等細節歐陽韻如一行,未能赴美,結果變成這張新唱片先在國內上市。
龍千玉的
「愛已飄過」
原名江玉琴的龍千玉,復出灌了閩南語歌唱片約,現在又出了國語歌曲專輯唱片「愛已飄過」。
專輯「愛已飄過」的錄製過程在兩間錄音室錄製三次才完成。其中的「愛已飄過」,因為難度高、錄完時合音部分唱下來聲音都啞了,樂隊更因其中薩克斯風及小提琴分量及難度要求,而一再重錄。龍干玉在每次進錄音室前把歌曲多番演練。由於求好心切,進錄音室期間,幾乎每晚都夢到在唱歌,而成為公司趣談。
在「永遠是新的」要求下,龍千玉剪短頭髮,以一身褲裝表達現代女性對情感的執著心態,並設計成和同年齡歌迷一般的穿著打扮。
十八歲出道至今,對於五十年次的龍千玉已算不短的歲月,因而此張專輯特為她的體會而讓她唱出這年齡層較成熟而略帶滄桑的心路歷程,表達上除了著重純女性的感覺,更可發現龍千玉歌聲帶有淚意的婉約情懷。■
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【明星笑話】
許啟平不敢老牛吃嫩草?
石安妮長大了,可是很多人卻不能適應,許啟平就是一例。
「以前跟她一起上特別節目,她還是童星嘛!」年齡並不算大的許啟平,戲齡卻不算短,與其說他是看石安妮長大,不如說是兩個人一起長大。
戲裏常被派演人家丈夫的許啟平,還不到而立之年,卻常常自以為已經很「大」了。所以林福地找他在「我心深處」軋一角,追求石安妮,他立刻婉拒:
「那不是欺負小孩子嗎?我太老了吧!」
友人聽說此事,罵他:「你以為自己多老啊?」二七歲的男人追二十歲的女孩多得是!
許啟平聽了茅塞頓開,以後再也不敢賣「老」了。〈熊〉
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- Jul 16 Sat 2016 20:08
林淑容偏愛「無言的結局」〈1986年〉金曲銀星
⑴林淑容逐漸擺脫鳳飛飛的影子。
⑵非常具有親和力的鄉土歌星。
⑶李寶琦的造型和齊秦很神似。
⑷在新一輩歌星中她有獨特的風格。
1986年5月04日出版
(TTV電視周刊1230期 P168~P170)
金曲銀星:
林淑容偏愛「無言的結局」
●文/驪姬
趕在去馬來西亞領「星麗獎」的最佳歌曲主唱者之前,林淑容於四月初發行了她的新專輯唱片「無言的結局」,雖然至今唱片的銷售成績不及去年的「昨夜星辰」,但林淑容唱片中一貫的東洋風味,仍吸引不少熱愛此種歌曲的聽眾。
早年的林淑容,是餐廳中的跑場歌星,由於從小喜歡聽鳳飛飛的歌,所以唱腔跟鳳飛飛極為相似,過去林淑容也曾有一段時期常上電視模仿鳳飛飛的演唱神情,其實一直至今,有時聽林淑容的唱片,那股濃濃的「鳳腔」依舊存在,只不過,自她唱了「昨夜星辰」、「我怎麼哭了」之後,大眾對她的實力自有一番肯定,儘管唱腔仍和鳳飛飛相似,但林淑容努力在歌壇苦爭而來的分量,的確已讓她擺脫鳳飛飛的陰影。
從第一張「安娜」到現在的「無言的結局」,林淑容的唱片都有一定受歡迎的程度,限於外型之故,林淑容雖然沒有辦法成為螢光幕上的大牌巨星,但在唱片界及西餐廳她都可算是炙手可熱的藝人,分析林淑容歌曲受歡迎的原因,主要在於製作方針的一貫性和正確性,無可否認,國內尚有一批受過日本教育的群眾,他們極喜歡東洋味較重的歌曲,而且這類歌曲在民間流行的程度也相當廣大,以閩南語歌星而言,江蕙的歌曲就往往帶有濃厚的東洋味,而國語歌星中,則以林淑容的東洋味掌握得最好,既有一批基本群眾,假如能配合連續劇或單元劇的大力推廣,歌曲只要不差,很快就能流行起來,像林淑容的「昨夜星辰」、「斜陽外」、「情歸何處」就是這麼樣給打紅起來的。
不過,自從唱了「昨夜星辰」、「我怎麼哭了」之後,林淑容最近幾張唱片的銷售成績都稍有跌落,分析起來,當是歌曲太弱之故,像「愛之船」、「往事如風情如夢」曲調都平了些,衝擊力不夠,自然較不容易打響,新唱片「無言的結局」裏面的歌,也是有這項缺失,林淑容是一位很好的歌者,在東南亞更是極受重視,唱片公司應該好好珍惜這位歌星才是。
林淑容的造型和個性,都是鄉土味很重的歌星,這種平易近人的特質,相當迎合東南亞觀眾的口味,所以她在東南亞和鳳飛飛都各自擁有一批群眾,在國內而言,林淑容的造型雖然「土」了些,但是已經形成她個人的風格,所以林淑容不必在外型上極欲求變,只要維持土而不俗的格調即可,假如一味求新求變,適得其反,反而就會拉遠了她和觀眾的距離了!
李寶琦外號「女齊秦」
在最近的幾個新人中,李寶琦的專輯唱片「恍然明白」,算是比較突出的一張,無論李寶琦的人或音色,都令聽者留下頗有潛力的印象。
去年剛從國立藝專聲樂科畢業的李寶琦,由於所學加上從小接觸音樂的關係,使得她的唱腔偏向於聲樂方式,跟一般流行音樂的走向稍有不同,因之,「恍然明白」這張唱片在市場上是屬於細水長流的唱片,消費者很難一下子就全然接受它,但細味品嚐,終究會發現這是一張清新脫俗的唱片,相信介於流行歌曲與民歌之間的製作方式,必可吸引一批年輕學生佇足聆聽的意願。
身高一七一公分的李寶琦,輪廓和造型都相當自然,所以有人稱她為歌壇中的「女齊秦」,不修飾的外型和她厚實低沈的嗓音極為相稱,去年姜育恆在推出「但願長醉」專輯唱片時,李寶琦就已曾嚐試性地跟姜育恆對唱過「給你的歌」,外界對她的評語相當不錯,於是唱片公司才緊接著在今年幫她推出「恍然明白」這張專輯唱片,除了李寶琦本身歌喉不錯外,她的轉音和延續顫音的技巧也是運用得相當巧妙,這是一位新人的可取之處。
「恍然明白」的小缺失在於不太注重當今的流行味道,而且歌曲的歌路雖然統一但嫌單調,假如能在這兩方面圖謀改進,那麼李寶琦的下一張專輯唱片,將會更有可聽性!■
- Jul 16 Sat 2016 19:56
薛岳「不要在街上吻我」後勁強〈1986年〉金曲銀星
⑴薛岳初嚐紅滋味。
⑵⑶外型冷峻性格。
1986年01月19日出版
(TTV電視周刊1215期 P164~P165)
金曲銀星:
薛岳「不要在街上吻我」後勁強
●文/驪姬
由於上一張唱片「機場」頗受歡迎之故,使得薛岳的這張新專輯唱片「不要在街上吻我」,一發行就頗受歌迷的注意。才出片兩個星期,就擠上了「金星傳播」流行歌曲排行榜第十五名的名次。
薛岳的第一張唱片「搖滾舞台」,雖然光製作費就花掉了七十多萬元,但因尚未被市場接受,所以銷路至今平平。
到了第二張唱片「機場」時,薛岳重新組合「幻眼合唱團」,讓團員和他帶領歌迷走入爵士搖滾的領域。言之有物,風格統一的製作水準,使得薛岳一時之間從敗部復活。薛岳和他的「幻眼合唱團」,也因此成為國內少有的一支既叫好又叫座的合唱團。
當然,這其中絕對不能不提蘇來的幕後企畫穿針引線的功勞。身為薛岳好友的蘇來,從「機場」的製作內容、文案的擬定到宣傳,都出了相當大的心力。只是在成名後,卻因為有人居中傳了些不得體的話,使得薛岳和蘇來平白蒙上尷尬的色彩,以後要再看這兩人搭檔合作,不知還有沒機會?!
歌唱圈是一個很現實的環境,人不紅時,千求萬求都沒人會應,等到闖出了知名度,各方的邀約又會把人累得連睡覺的時間都沒了。薛岳的「機場」唱紅後,一連串的忙碌,竟讓他得了一場肝炎,在住院期間,歌迷穿梭不停的拜訪,總算讓他自己也察覺到似乎是有點受到歡迎了!
就因這股聲勢,所以前陣子薛岳應邀跟蘭陵劇坊一起演出舞台劇時,很多歌迷就很迫切想要知道他的新歌是什麼。結果新唱片一發行出去,市場就馬上有了波動。一般預料,這張唱片的後勁力應該會不弱才對。
薛岳的新歌「不要在街上吻我」,作詞者是陳克華,作曲者則為韓賢光,歌曲的風格和「機場」頗為相似。不過,薛岳在這張唱片也試圖要帶給聽眾一些新的東西,例如有一首歌「空虛的眼眶」,薛岳就在結尾時做了絞帶的特殊效果。
結果,有的歌迷買來聽之後,誤以為是錄音帶本身故障的問題,又把它寄回唱片公司,要求重換,唱片公司只得在寄回時,說明這是特殊效果,才解決了歌迷的疑惑。
有些事情在做新的嚐試時,總是較難令人接受。薛岳的唱片總是很有心要給觀眾音樂性較強的東西,但是經過「搖滾舞台」到現在的經驗,薛岳也曉得有的東西不能給得太急,所以只好一點一滴慢慢的加入,雖然走得慢,但只求紮實,這也就是為何觀眾最近對薛岳的唱片特別有信心之故。
鑑於薛岳和「幻眼合唱團」的成功,唱片公司不但和薛岳簽約,也和「幻眼合唱團」的四個團員都簽下了合約,讓團員也能享有福利和保障。而在今年三月,在香港某傳播公司的推動下,薛岳可能會去香港舉辦中型的演唱會,香港是個不易打入的唱片市場,薛岳如要揚名異地,非得多加些油不可!■
- Jul 16 Sat 2016 19:42
「明天會更好」寫下新紀錄〈1985年〉金曲銀星
⑴群星合作錄製「明天會更好」。
1985年11月24日出版
(TTV電視周刊1207期 P162~P164)
金曲銀星:
排行榜歌曲的黑馬
「明天會更好」寫下新紀錄
●文/驪姬
自十月二十五日發片以來,由六十位歌星齊聚錄製而成的「明天會更好」錄音帶,以「奇兵」之姿,橫掃歌壇,發片後的第二周,已躍居「威星傳播」流行歌曲排行榜的第二名。一般預料,憑其浩大之氣勢,極可能在短期間內把第一名的齊秦擠下,取而代之。
「明天會更好」活動是由「威星傳播」負責人吳之敬和消費者文教基金會共同主辦,預定籌募六百萬的基金捐給消費者文教基金會,按照吳之敬原先的計畫,要籌得這六百萬元,除了靠「明天會更好」錄音帶的收入外,並將籌辦一場義演會,但是否有必要,則視以後的情況而定!
「明天會更好」這卷錄音帶,從籌製、錄音到發行,表面上看來似乎聲勢浩大,實則是困難叢生,吳之敬以其多年身居「綜藝一百」製作人的身分,及和各家唱片公司的友好關係,請來由美國專程回國的「黑色歌手」羅大佑監督錄音工作並負責填詞作曲,同時由張艾嘉負責部分製作事宜及海外版權問題,其它幕後支援製作的人員尚有李壽全、陳志遠等國內首屆一指的音樂工作者。
大牌歌星邀約困難
然而,幕後工作者好講話,唱片公司和歌星可就不然,以一般擁有中、小牌的唱片公司而言,能夠讓歌星參加這種盛舉,自然是抱著「能讓他們多露臉也好」的心理,但是幾家擁有大牌歌星的大公司,算盤難免打得精一點,一來,近年來打著義演義唱之名的活動實在太多了,美其名是做善事,但所募得的款項流向何方?卻是全然不知,很多歌星,尤其是大牌歌星,常有受利用之感。日本前陣子就發生過主持人利用歌星辦義演,後來被發現是詐欺,旅目紅星翁倩玉也因當初不明實情,等到詐欺者事實揭發,才後悔自己貿然參加活動。當初吳之敬向各唱片公司所提的企畫案,並沒有明確寫明要捐給那個慈善機構,因之很多唱片公司都以意義不明確而抱著觀望的態度。
幸好後來找到消費者文教基金會合作,才解決了唱片公司的疑惑,也為「明天會更好」這個活動找到一個極具體又具社會意義的目標,因之,為了讓明天會更好,也為了替消費者文教基金會籌募六百萬元的基金,包括黃鶯鶯、甄妮、蔡琴、蘇芮、費玉清、余天、李珮菁、王芷蕾等多位大牌歌星和其它五十多位歌星,於九月底一起進入錄音室錄音。
獨唱、合唱各具特色
在進錄音室前夕,籌備單位遇到不少的「放鴿子」事件,像鳳飛飛、歐陽菲菲,無意共襄盛舉早已是預料中事,製作單位心理早有準備,然而有些歌星在聽到獨唱跟合唱的名單後,心理又起了「化學」作用,在誰也不服誰的情況下,「錄影」、「出國」、「作秀」、「身體不舒服」的原因統統都給搬了出來,幸好參加活動的人多,少幾人倒無大礙,因此製作單位並不願勉強他們。
平心而論,唱獨唱的──如蔡琴、余天、蘇芮、潘越雲、甄妮、李建復、林慧萍、王芷蕾、黃鶯鶯、洪榮宏、陳淑樺、金智娟、王夢麟、李珮菁、費玉青、齊豫、鄭怡、江蕙、楊林、齊秦等,以實力和市場而言,都算是一時之選,其它歌星的合音也都不錯。不過據某些歌星反應,他們是在進錄音室時才拿到詞譜,所以大家都是臨時惡補就上陣了,如果事先給他們詞譜,有更多的時間練習,大家應該可以表現得更好才對,為了彌補當天臨時錄唱的不完美,有些歌星如林慧萍、蘇芮,都在錄好之後要求重錄,這種為自己負責的心態是值得鼓勵的!
「藍白」長遠眼光下賭注
錄音完成後,製作單位原本預定在十月十日國慶日當天發行,但因海外版權及國內由那家唱片公司發行的問題尚待解決,所以把日期延後發行。由於「明天會更好」這種由六十多位共同灌製而成的錄音帶,在國內尚屬首見,許多唱片公司都有意代理發行,結果「藍白」以「黑馬」姿態獲得,他們以保證售出十三萬張,每張付給消費者文教基金會三十元成本費的標價,打敗了「飛碟」、「滾石」等兩家原先被看好的唱片公司,而奪得發行權。
「藍白」在唱片界,不算是大公司,但是負責人高耀棟及其屬下的歌星何春蘭、張海漢、陳黎鐘等在一般人的感覺中,卻是做事穩重,形象極佳的工作人員,就因為作風穩健,所以大家都沒料到「藍白」會以勢在必得,而且被認為喊價太高的情況下,出乎意料地獲得發行權。
高耀棟坦承,當初以十三萬張保證價的情形獲得發行權,全公司的人幾乎都憂心忡忡,但他認為,在唱片市場一片不景氣之時,唯有這張六十人一起灌製的強片才能突出於唱片市場的競爭,況且發行此片,對於公司的形象必有無形之助益。果然不出所料,十月二十五日發行後,整整二周內,「藍白」的電話從來沒停過,許多中盤商更是一大早就守在「藍白」門口等著領貨,跟以往「藍白」的情況真是不可同日而語。
聲勢果然一鳴驚人
「明天會更好」籌備時困難極多,但推出後卻大受歡迎,分析其原因,除了曲調簡易動聽外,消費者〈尤其學生〉崇拜偶像的心理得到滿足也是原因之一,一捲錄音帶,可以聽到國內六十多位歌星演唱,甚至還可閉上眼睛猜猜那一段是由自己所喜愛的歌星演唱,這種移情心理,促使夜市、地攤、唱片行爭相播放這首歌曲來刺激購買者。
其實以「明天會更好」錄音帶的內容來說,一首「明天會更好」的歌曲,分成歌星合唱、兒童合唱、演奏曲、「卡拉OK」伴奏曲四種演唱方式,售價一百元來說,並不算便宜,但因流行風潮之故,很多人都以擁有此錄音帶為樂,尤其正逢選舉期間,不少候選人以播放此曲來壯大聲勢,更無意中加速了這首歌曲的流行。
據「藍白」表示,「明天會更好」的錄音帶,已經突破底標的十三萬張,現正朝突破齊秦的十七萬張努力,預定計畫是二十五萬張,「藍白」同時呼籲,為了讓消費者文教基金會能替我們做更多的事,希望消費者共同抵制盜版,不要讓錢流入不法商人之手。
開創歌星新形象
不管「藍白」在風潮逐漸帶過的後來幾個月,能否達到自己所期望的二十五萬張,但以發片的威猛及「藍白」在十一月分的銷售成績而言,可以說是創下二十多年來唱片界的奇蹟,但願這股力量,能刺激唱片業者製作更精良的唱片,讓以後的唱片界能有高潮不斷迭起的奇蹟出現。
假如由「明天會更好」捐給消費者文教基金會的基金能使我們的同胞每個人都受益的話,那麼前述所提的這些人,以及參加義務演唱的六十多位歌星,都是大家要默默感激的人,而這分感激,更不是排行榜第一名或創下幾十萬張唱片銷售量所能比擬的了!■
- Jul 16 Sat 2016 17:57
銀色家庭1158馬景濤〈1984年〉
- Jun 21 Tue 2016 22:43
銀色家庭1142夏威〈1984年〉
- Jun 21 Tue 2016 22:31
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- Jun 20 Mon 2016 14:10
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- Jun 19 Sun 2016 22:31
銀色家庭1082小彬彬〈1983年〉